Violoncelo e piano na série Concertos Didáticos

O violoncelista Antonio Del Claro e o pianista Ney Fialkow apresentam-se, neste sábado, 3 de setembro, às 18 horas, no Conservatório UFMG (Avenida Afonso Pena 1534), dentro do programação da série Concertos Didáticos. No repertório, obras de François Francoeur (Sonata para cello e piano em Mi Maior), Sergei Prokofiev (Sonata para cello e piano em Dó Menor - Opus 119) e Sergei Rachmaninov (Sonata para cello e piano em Sol Menor Opus 19).

Mais informações sobre o espetáculo, no Conservatório UFMG, pelo telefone (31) 3218-9300.

Antonio Del Claro (violoncelo)
Nascido em São Paulo, iniciou os estudos aos sete anos com o pai, também violoncelista, prosseguindo-os com Jean Jacques Pagnot. Na Itália, foi aluno de Radu Aldulescu (violoncelo) e Enrico Mainardi (música de câmara). Com bolsa concedida pelo Governo do Estado de São Paulo, estudou em Paris com Roberto Salles, mas foi em Genebra (Suíça) que teve oportunidade de aperfeiçoar-se, tornando-se discípulo do consagrado violoncelista Pierre Fournier.

Foi o mais jovem integrante da Orquestra de Câmara Pró-Música, de São Paulo, e da Orquestra Filarmônica de São Paulo. Posteriormente, tornou-se violoncelista spalla da Orquestra do Teatro Municipal de São Paulo e da Orquestra da USP. Na Suíça, fez parte do Trio de Genebra e realizou gravações para a Radio Suisse Romande. Como integrante do Artistrio (Brasil), esteve em tournée pela Alemanha, onde gravou CD com obras de Villa Lobos. Atualmente, integra o Trio Americas, com a violinista Eva Székely (EUA) e o pianista Daniel Schene (EUA).

Como solista, atua nas maiores orquestras brasileiras e em importantes centros culturais do país. Como recitalista, tem atuado no Brasil, França, Suíça, Itália, América Latina e EUA. Como professor, além de ter integrado o corpo docente do Departamento de Música do Instituto de Artes da Unicamp, realiza seminários e master classes em diversas cidades do Brasil e dos Estados Unidos. Obteve da Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA) o prêmio de Melhor Solista Jovem de 67-72 e Melhor Solista de 92. Recebeu também o Prêmio Carlos Gomes de 99 como Melhor Solista Instrumental.

Sua grande preocupação em divulgar a música brasileira o fez gravar vários discos de compositores como Camargo Guarnieri, Henrique Oswald, Villa Lobos e Radamés Gnattali. Também apresentou, em 1a audição mundial, obras para violoncelo que lhe foram dedicadas pelos compositores Camargo Guarnieri, Osvaldo Lacerda, Cláudio Santoro, Almeida Prado e Sérgio Vasconcelos Corrêa. Foi convidado a participar como violoncelista brasileiro convidado da Fundação Symphonicum Europae, no Lincoln Center, em Nova York (temporada 98/99).

Ney Fialkow (piano)
Premiado em diversos concursos, destacando-se o cobiçado título de melhor pianista do VII Prêmio Eldorado de Música, os primeiros prêmios nos concursos nacionais de piano da Universidade Católica do Salvador e o Concurso Nacional Edino Krieger, o pianista Ney Fialkow tem conciliado movimentada carreira de solista e camerista com a atividade de professor do Instituto de Artes UFRGS, em Porto Alegre, instituição onde se graduou na classe de Zuleika Rosa Guedes.

Realizou formação em pós-graduação nos EUA, obtendo o título de Doutor em Música no Peabody Conservatory da Johns Hopkins University, Baltimore, onde foi assistente da célebre pianista Ann Schein. Em Boston, concluiu com distinção o Mestrado em Música no New England Conservatory, na classe de Patrícia Zander.

Suas gravações incluem Diálogo para Piano e Orquestra de Bruno Kiefer, obras de Camargo Guarnieri, Edino Krieger, Luciano Zanatta e de Flávio Oliveira. Tem atuado em diversas apresentações camerísticas ao lado do Trio Interarte nas principais capitais brasileiras.

Os compositores
Durante o alto barroco francês, a música de Paris esteve centrada em três pólos: a Corte, os Concerts Spirituels e a Academia Real de Música, este último o berço da ópera lírica francesa. François Francoeur (1698-1787) atuou em todos os três como violinista, compositor e diretor musical. Em 1727, assumiu o posto de compositeur de la chambre do "Rei-Sol" (Luis XIV) e participou da célebre orquestra real composta por 24 violinos.

Nas 16 óperas que escreveu, nota-se a influência do amigo e colaborador François Rebel, assim como de Jean-Philippe Rameau. Na obra instrumental, percebe-se melhor seu estilo composicional, ainda que influenciado por Leclair, Purcell e Haendel. A música de Francoeur é capaz, ainda, de reunir elementos franceses e italianos. Nela, visualizamos a técnica de construção musical francesa, nas suítes de dança e nas formas italianas da sonata da chiesa e da camara. Seu mais importante legado instrumental se resume no conjunto de 22 sonatas para violino e continuo (cravo, violoncelo ou basso di viola obbligato), onde estão presentes modernas técnicas de arco, cordas duplas, além de refinada ornamentação.